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ARTES VISUALES

 

FUNDAMENTOS BÁSICOS DEL ARTE  

 

Fundamentos básicos en el arte está abierto a todos los estudiantes. El curso incluye experiencias en el uso de materiales bidimensionales y tridimensionales y se concentra en elementos de arte y principios de diseño relacionados con pintura, dibujo, grabado, cerámica, escultura y otros medios. Se espera que los estudiantes realicen proyectos externos asignados por el instructor. Fundamentos básicos en el arte es un curso obligatorio para todas las artes visuales.

optativas.

 

DIBUJO DE ESTUDIO  

 

A los estudiantes se les enseñará a dibujar con precisión, expresividad y creatividad. Se explorarán materiales como lápiz, pluma y tinta, carboncillo, marcadores, pastel y crayón de conte. Los estudiantes demostrarán competencia en una variedad de enfoques de dibujo que incluyen la representación de contornos, gestos y bocetos. Requisito previo: Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos en arte.

 

PINTURA DE ESTUDIO  

 

Los estudiantes estarán expuestos a la pintura como un medio de expresión y un refinamiento del sentido visual. Cada estudiante demostrará competencia técnica en una variedad de medios, incluidos acrílico, acuarela y medios mixtos. Los estudiantes aprenderán todos los aspectos técnicos de la pintura, incluido cómo mezclar y preparar pintura, elegir pinceles y estirar lienzos. Requisito previo: Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos en arte.

 

FABRICACIÓN DE JOYERÍA / METALIZACIÓN  

 

La fabricación de joyas se concentra en la manipulación de diversos materiales como metal, papel y arcilla para crear piezas de joyería. Se emplearán técnicas básicas de fabricación de metales, incluidas las conexiones en frío y la soldadura. Se explorarán las joyas de alambre sin soldadura y una variedad de procedimientos de construcción no metálicos. Requisito previo: Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos en arte.

 

JOYERÍA AVANZADA / METALIZACIÓN  

 

Advanced Jewelry se concentra en los procesos más difíciles involucrados en la fabricación de joyas. En la construcción de estas piezas se exploran el engaste de piedras de bisel, la fusión, el troquelado y muchas más técnicas. Las joyas avanzadas pueden elegirse tres veces para obtener crédito. Requisito previo: Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos en arte. Aprobar la calificación de C en Joyería I. Opción de requisito de escuela a carrera.

 

CERAMICA I  

 

Se introducirá a los estudiantes al uso de la arcilla como medio artístico. Se practicarán técnicas de construcción básicas como la construcción manual, el lanzamiento de ruedas y la construcción de losas. Los estudiantes también aprenderán técnicas de acabado para decorar y vidriar su trabajo. El curso concluirá con un proyecto escultórico utilizando materiales alternativos como yeso, alambre, madera y papel. Requisito previo: Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos en arte.

 

CERAMICA II  

 

Cerámica II está abierta a todos los estudiantes que hayan completado con éxito Cerámica I. Los estudiantes recibirán una variedad de tareas destinadas a perfeccionar sus habilidades y explorar más a fondo esta forma de arte tridimensional. Los estudiantes desarrollarán las habilidades básicas de formar, refinar, esculpir y terminar su cerámica. Se introducirán técnicas avanzadas de lanzamiento de ruedas y acristalamiento. Se requerirá un diario / cuaderno de bocetos, que se utiliza para bocetos preliminares, planificación y reflexión de todos los estudiantes de Cerámica II. Requisito previo: Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos en arte.

 

INTRODUCCIÓN A LOS MEDIOS DIGITALES  

 

Este emocionante curso comenzará a construir una base en las habilidades de comunicación visual y narración necesarias para una carrera en los campos en crecimiento de la fotografía, la edición y el retoque de fotografías, y el diseño gráfico, web, de video y en movimiento. Los estudiantes practicarán el uso de los elementos del arte y los principios del diseño a través de la fotografía, la edición y composición de imágenes digitales, la producción de videos musicales y comerciales, la animación y el diseño gráfico. Los estudiantes podrán usar estas habilidades para completar proyectos para sus otros cursos académicos básicos y para proyectos personales. También revisaremos las habilidades de presentación y procesamiento de textos académicos.

 

FOTOGRAFÍA I  

 

Los estudiantes de fotografía exploraré la historia de la fotografía, el efecto de la luz en varios materiales fotosensibles, la fotografía estenopeica y la composición fotográfica. Los estudiantes aprenderán el funcionamiento básico de la cámara utilizando cámaras SLR manuales. Se explorarán los procedimientos y técnicas básicos del cuarto oscuro en blanco y negro. Requisito previo: Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos en arte.

FOTOGRAFÍA II  

 

Los estudiantes de Fotografía II son educados en el funcionamiento avanzado de la cámara, como la profundidad de campo, la panorámica y la iluminación del estudio. El trabajo del curso también incluye habilidades de cuarto oscuro como esquivar y quemar, emparedado negativo y ampliaciones de 8 x 10. La coloración manual y la manipulación de fotografías se utilizan para fomentar la capacidad de los estudiantes de utilizar la fotografía como un medio creativo de expresión. Requisito previo: Aprobar la calificación de C en Fotografía

I. Se requiere aprobar una calificación de C o mejor en Fundamentos básicos de arte.

 

FOTOGRAFIA AVANZADA  

 

La fotografía avanzada se centra en las técnicas especiales en blanco y negro, color e imágenes digitales que se utilizan hoy en día en fotografía. Los estudiantes intensificarán sus estudios y desarrollarán técnicas en áreas como el día y la noche, retrato, paisaje, acción y fotografía electrónica. La fotografía avanzada puede ser elegida cuatro veces para obtener crédito. Requisito previo: Aprobar la calificación de C en Fotografía I, II.

 

HISTORIA DEL ARTE AP  

La historia del arte está abierta a estudiantes de tercer y cuarto año. Este curso ofrece un estudio cronológico del arte global desde los albores de la civilización hasta la actualidad. Este curso les enseña a los estudiantes a comprender las obras de arte dentro de su contexto histórico al examinar cuestiones como política, religión, mecenazgo, género, función y etnia. Además, este curso les enseña a los estudiantes el análisis visual de las obras de arte, a través de la escritura y presentaciones visuales.

 

ARTE DE ESTUDIO AP  

 

Este curso está diseñado para estudiantes que tienen un interés serio en el arte y desean asistir a la escuela de arte o estudiar arte en la universidad. La carga de trabajo de los estudiantes refleja este curso de nivel universitario / colocación avanzada. Los estudiantes de tercer año reciben crédito de honores, mientras que los estudiantes de último año deberán presentar una carpeta de trabajos (examen) al College Board y el crédito AP se otorga en función de la puntuación de su carpeta de trabajos / examen. Se utilizará un cuaderno de bocetos para las asignaciones externas, así como para la investigación autodirigida. Prerrequisito: Calificación aprobatoria en Fundamentos Básicos en Arte, dos clases de estudio, Portafolio con 5 imágenes y recomendación del maestro. '

 

IMPRESIÓN  

 

En este curso introductorio, los estudiantes explorarán el arte del grabado y la producción de una serie de imágenes idénticas. Se explorarán varias técnicas como bloques de madera, relieve, monoimpresión y serigrafía. Los problemas de diseño específicos permitirán al estudiante desarrollar un vehículo para la autoexpresión mientras aprende nuevos métodos. Prerrequisito: Aprobar la nota de Fundamentos Básicos en Arte.

 

TALLER DE DISEÑO DIGITAL I  

 

Este curso explora las artes digitales. Los estudiantes aprenderán a crear imágenes que serán alteradas y manipuladas en el cuarto oscuro digital, principalmente Adobe Photoshop Elements. Se aprenderá a utilizar la cámara digital, la configuración, la composición y la edición. El enfoque del curso es explorar y trabajar hacia el dominio de Photoshop como herramienta para editar fotografías y crear imágenes. Desde la resolución de píxeles, el almacenamiento y almacenamiento de imágenes hasta el uso de capas y filtros, el software se explorará en profundidad. El foco está en la creatividad y la expresión personal a través de imágenes digitales.

 

TALLER DE DISEÑO DIGITAL II  

 

Los estudiantes continuarán desarrollando sus habilidades gráficas en el espacio digital a medida que incorporan la marca, las campañas publicitarias y los objetivos de marketing en sus proyectos prácticos y prácticos. Los estudiantes profundizarán en Photoshop e Illustrator de Adobe, cubriendo temas más avanzados que en el curso de prerrequisito. Requisito previo: Taller de diseño digital I

 

ESCULTURA Y DISEÑO 3-D  

Explore el diseño tridimensional a través de los elementos del arte: forma, forma y espacio y los principios del diseño: equilibrio, ritmo, movimiento y proporción. Utilice procesos aditivos y sustractivos para trabajar con una variedad de medios escultóricos: yeso, arcilla, alambre, madera, piedra, papel maché y objetos encontrados. Aprenda métodos de construcción, armadura y técnicas para crear una obra de arte tridimensional. Observe el trabajo de los escultores a lo largo de la historia y descubra la escultura como una forma única de arte público y personal. Prerrequisito: Aprobar la nota de Fundamentos Básicos en Arte.

 

UNA PERSPECTIVA CLÁSICA - ESTUDIO  

 

Esta clase que acompaña a una Perspectiva Clásica - Literatura continuará respondiendo a las preguntas subyacentes de la experiencia humana: ¿Qué sabemos? ¿Cómo sabemos lo que sabemos? ¿Cómo expresamos este conocimiento? Esta clase de estudio permitirá un enfoque práctico basado en proyectos para que los estudiantes continúen explorando y expresando sus hallazgos. Los estudiantes crearán trabajos originales en las disciplinas de bellas artes y artes escénicas. Este curso, junto con el Seminario Clásico Capstone, cumple con el requisito de hablar en público de la escuela.

 

MODA I  

 

En este curso, los estudiantes usarán la máquina de coser para crear prendas influenciadas por los estilos y tendencias de la moda actual. Se hará hincapié en las técnicas generales de construcción en el montaje de prendas de vestir. Los estudiantes aprenderán habilidades básicas de costura, incluido el uso correcto de la máquina de coser, patrones de costura comerciales, selección de telas, procedimientos de construcción adecuados y el uso de herramientas y equipos especiales. Se requerirá que los estudiantes compren materiales por su cuenta en base a sus proyectos. Opción de requisito de escuela a carrera.

 

MODA II  

 

El contenido de este curso se basa en las habilidades adquiridas en Moda I. Se proporciona una mayor profundidad en el estudio de los principios de diseño y técnicas de costura. En este curso, los estudiantes interesados en una carrera dentro de la industria de la moda pueden explorar el campo completo de la ropa y los textiles. El énfasis estará en técnicas de construcción de ropa más avanzadas. Se enfatizarán las técnicas de costura más actualizadas para lograr una prenda de aspecto profesional. Los estudiantes pueden tomar esta clase más de una vez con aprobación. Requisito previo: Moda I; cualquier calificación de D o menos requerirá la aprobación del instructor. Se requerirá que los estudiantes compren materiales por su cuenta en base a sus proyectos.  Opción de requisito de escuela a carrera.


 

MÚSICA Y ARTES ESCÉNICAS

 

EXPLORACION DE MUSICA

 

Este es un curso de encuesta introductorio para aquellos estudiantes que no están muy seguros de dónde se encuentran sus intereses musicales y que desean explorar una variedad de opciones. El curso presenta unidades exploratorias breves sobre: teclado, guitarra, software musical, canto (GarageBand) y composición rítmica utilizando una variedad de instrumentos de percusión. Al tomar este curso, los estudiantes estarán expuestos a una amplia variedad de opciones para expresarse musicalmente y desarrollarán una comprensión básica de la notación musical y la teoría.

CORO MIXTO

El coro mixto es un conjunto de soprano, alto y barítono (SAB), que le da al estudiante la oportunidad de aprender los fundamentos de la participación en un conjunto vocal. Este curso enfatiza la técnica vocal básica, el entrenamiento del oído y las habilidades de lectura musical. Los ensayos obligatorios después de la escuela se llevan a cabo periódicamente y se espera que todos los estudiantes del coro participen en todas las presentaciones de alcance público y comunitario. El coro mixto es una clase de año completo y se puede elegir cuatro veces para obtener crédito si se obtiene una calificación de C o mejor cada vez.

BANDA INICIAL  

 

Este curso será para estudiantes que NO tocan un instrumento de banda de concierto y les gustaría comenzar en el nivel de la escuela secundaria. También está disponible para estudiantes que tocan un instrumento pero les gustaría explorar un instrumento de banda diferente. Los estudiantes aprenderán de un método / libro de lecciones en un entorno de conjunto mixto para desarrollar habilidades y tener oportunidades de desempeño durante todo el año escolar. Los estudiantes que avanzan rápidamente en sus estudios pueden ser invitados a actuar con la Banda de Jazz o la Banda de Marcha.

 

SEMESTRE DE BANDA  

 

El programa de banda está abierto a todos los estudiantes que hayan estudiado previamente un instrumento musical. El programa consta de dos unidades de actuación: Marching y Concert Band. Se espera que los estudiantes que elijan la banda participen en ambos grupos de actuación. El programa de la banda requiere tiempo de ensayo después de la escuela y participación total en juegos de fútbol, desfiles y otros eventos cívicos y escolares. Se anima a todos los estudiantes de banda a estudiar en privado cuando sea posible. Se pondrá énfasis en el desarrollo de habilidades individuales para fomentar la independencia musical y el liderazgo. La banda interpreta música clásica, jazz, rock, pop y navideña, así como partituras de espectáculos de Broadway. La banda puede ser elegida cuatro veces para recibir crédito.

 

HONORES DE LA BANDA DE JAZZ  

 

Jazz Band está abierto a todos los estudiantes de banda a través de una audición. Solo los músicos más competentes pueden participar en la Banda de Jazz y es un honor ser invitado a participar. El repertorio de la Banda de Jazz incluirá música en varios estilos de jazz, incluyendo blues, swing, estilos latinos y de “fusión” de jazz / rock, enfatizando técnicas de improvisación y habilidades técnicas avanzadas. Se espera que los estudiantes que elijan una banda de jazz participen en una banda de música, lo que requiere un tiempo de ensayo después de la escuela y una participación total en los juegos de fútbol, desfiles y otros eventos cívicos y escolares. Opción de requisito de escuela a carrera.

TAMBOR MUNDIAL  

 

La percusión mundial es la exploración de instrumentos de percusión y tradiciones de una variedad de culturas de todo el mundo. Este es un curso en el que los estudiantes utilizan la participación práctica para comunicarse a través de instrumentos de percusión, actuar en "círculos de tambores", crear sus propios instrumentos no tradicionales y proporcionar acompañamiento para otras artes escénicas. La mayoría de las actividades se centrarán en el tambor africano Djembe y sus diversas aplicaciones, pero el curso también cubrirá la percusión de mano, instrumentos con barra como el xilófono y la marimba, percusión de concierto y batería. No se necesita experiencia en percusión para tomar el curso, solo la voluntad de experimentar cosas nuevas.

 

TALLER DE GUITARRA

En Guitar Workshop, los jugadores desde principiantes hasta avanzados desarrollarán habilidades con la guitarra en una variedad de estilos y técnicas. Los estudiantes usarán esas habilidades en varias situaciones de actuación en conjunto y en solitario. Los temas cubiertos incluyen afinación, técnica adecuada, identificación de notas en el diapasón, métodos de notación de guitarra que incluyen notación de pentagrama estándar, diagramas de acordes y tablatura, vocabulario de acordes y escalas, solos, acompañamiento y mucho más. Se anima a los estudiantes a traer su propia guitarra eléctrica o acústica, pero hay algunos instrumentos disponibles. El taller de guitarra puede ser elegido cuatro veces para obtener crédito.

 

HISTORIA DEL ROCK Y ROLL  

 

Este curso se enfoca en el desarrollo social del Rock & Roll en Estados Unidos. Los estudiantes estudiarán la historia cronológica del rock mientras escuchan y ven grabaciones y películas de Rock & Roll. Las asignaciones de clase se organizan en torno a conferencias, debates en grupos pequeños y actividades en clase. El curso comienza con una descripción general de los ancestros y las influencias: rhythm and blues, jazz, country & western, avanzando hacia las tendencias sociales de la década de 1960, incluida la influencia de The Beatles y la invasión británica, la explosión del Acid Rock y la agitación social de la finales de los sesenta y los cambios en la música Rock & Roll durante los setenta, ochenta y noventa.

 

TALLER DE TECLADO

En el taller de teclado, los estudiantes desarrollarán habilidades con el teclado en una variedad de estilos y técnicas. Los estudiantes usarán esas habilidades en diversas situaciones de interpretación en conjunto, solistas y acompañamientos. Los temas incluyen técnica adecuada, notas en el teclado, notación de gran pentagrama que incluye claves de agudos y graves, notación y símbolos musicales básicos, vocabulario de acordes y escalas, improvisación y mucho más. Keyboard Lab puede ser elegido ocho veces para obtener crédito.

 

INTRODUCCIÓN AL SOFTWARE DE MÚSICA

En este curso, los estudiantes aprenderán los conceptos básicos de varios programas de software de música, incluidos GarageBand y Audacity. Utilizarán estos programas para crear numerosos arreglos musicales tanto de bucles de audio pregrabados como de grabaciones MIDI. Se espera que los estudiantes completen proyectos que van desde un collage musical de música pregrabada hasta su propia versión de una canción popular popular. Los estudiantes también completarán un proyecto final, que pondrá a prueba las habilidades adquiridas durante el curso. El conocimiento musical previo es útil, pero no obligatorio. Opción de requisito de escuela a carrera.

TEATRO

 

FUNDAMENTOS DEL TEATRO

En este curso de encuesta, los estudiantes aprenderán sobre la historia del teatro, desde la Antigua Grecia hasta el teatro contemporáneo y revisarán el proceso de llevar un guión al escenario. Los estudiantes leerán y analizarán una variedad de obras teatrales y asumirán roles como artistas teatrales en el proceso de producción y actuarán. No se requiere experiencia previa. Fundamentos del teatro es un curso obligatorio para todas las elecciones de teatro.

 

ACTUANDO YO  

 

Los estudiantes aprenderán las habilidades fundamentales necesarias para actuar y actuar frente a una audiencia. Este curso incluirá habilidades de actuación de improvisación, análisis de guiones, técnicas vocales y colaboración como conjunto. Los estudiantes interpretarán una pieza terminada. no se requiere experiencia previa. Se presentarán oportunidades para estudiar artistas invitados y oradores (en vivo o en video). Requisito previo: Fundamentos del teatro es un curso obligatorio con una calificación de C o mejor. Cumple con el requisito de hablar en público.

 

ACTUACIÓN II  

 

Los estudiantes que han tomado Actuación I son elegibles para este curso. Estudiarán una variedad de técnicas de actuación (Stanislavsky, Meisner, Adler, Hagen, etc.) y actuarán para sus compañeros y audiencias externas. Los estudiantes aprenderán a analizar un guión desde la perspectiva de un actor en busca de ritmos, objetivos y tácticas jugables. Los estudiantes interpretarán una pieza terminada. Se presentarán oportunidades para estudiar artistas invitados y oradores (en vivo o en video), así como visitas con artistas teatrales profesionales en el área metropolitana de Boston. Requisitos previos: Fundamentos del teatro es un curso obligatorio con una calificación de C o mejor y Actuación I

 

MOVIMIENTO PARA TEATRO  

 

Movement for Theatre es un curso diseñado para familiarizar a los estudiantes con varios estilos de danza teatral. Se estudiará la historia del movimiento teatral de Broadway y los estudiantes experimentarán la ejecución y el diseño de coreografías. no se requiere experiencia previa. Se enseñarán habilidades desde calentamientos hasta mini combinaciones. Se presentarán oportunidades para estudiar artistas invitados (en vivo o videoclip) Los estudiantes interpretarán una pieza terminada. Requisitos previos: Fundamentos del teatro es un curso obligatorio con una calificación de C o mejor y Actuación I

 

VOZ EN ACTUACIÓN  

 

Esta clase es una exploración de la voz del estudiante. El enfoque principal de la clase es el aprendizaje del trabajo de la voz como preparación para la interpretación (presentación musical, teatral o en clase): una serie de ejercicios diseñados para liberar la voz hablante de la tensión psicofísica habitual y desarrollar el rango vocal, la resistencia, la claridad, poder y sensibilidad al impulso. El trabajo incluirá descubrimiento del sonido en el cuerpo, conciencia y apertura del canal (mandíbula, lengua y paladar blando), exploración de resonancia, libertad y rango vocal, aislamiento y fortalecimiento de cámaras de resonancia y ejercicios de articulación. Se practicarán ejercicios grupales e individuales destinados a estimular y desarrollar la imaginación, la conciencia física y sensorial, la creatividad y la capacidad de trabajo en conjunto como base para la presencia vocal. El trabajo de texto incluirá un monólogo de una obra de teatro publicada, poesía o un solo de teatro musical publicado. Los estudiantes interpretarán una pieza terminada. Requisitos previos:

Fundamentos del teatro es un curso obligatorio con una calificación de C o mejor y Actuación I

 

DISEÑO TEATRICO  

 

Theatrical Design explorará el proceso de creación de un espectáculo desde el inicio hasta la actualización: incluido el diseño y la construcción del escenario, el diseño de iluminación y el sonido. Los estudiantes aprenderán a leer y analizar una obra de teatro en busca de elementos de diseño específicos. Los estudiantes colaborarán con otras clases para implementar el diseño. Los estudiantes colaborarán con actores de otras clases y / o producciones extracurriculares. No se necesitan conocimientos previos de teatro para inscribirse en este curso. Se introducirá a los estudiantes a los recursos profesionales en el campo teatral. Requisitos previos: Fundamentos del teatro es un curso obligatorio con una calificación de C o mejor. (Disponible para estudiantes de 9. ° grado en su segundo semestre)

 

DIRECCIÓN / ESCRITURA I  

 

Este curso es para estudiantes interesados en cómo escribir una obra de teatro y en explorar los conceptos básicos de la dirección de una obra de teatro. Los estudiantes desarrollarán su oficio a través de una serie de ejercicios prácticos y podrán realizar talleres de sus ideas y muestras de escritura en clase. Se espera que los estudiantes tomen la iniciativa en el desarrollo y la dirección de su (s) pieza (s) escrita (s). Los estudiantes crearán y proyectarán una pieza terminada en el festival de artes de fin de año. Requisitos previos: Fundamentos del teatro es un curso obligatorio con una calificación de C o mejor.

 

IMPROVISACIÓN  

 

Este curso profundizará en el arte de la improvisación así como en otras técnicas de actuación. Los estudiantes comenzarán con ejercicios simples de improvisación que desarrollan el uso de objetos imaginarios, la asociación libre y las habilidades de espontaneidad, la improvisación de formas libres, la improvisación de movimientos y la improvisación estructurada. Además, los estudiantes también trabajarán dentro de escenas estructuradas y explorarán diferentes metodologías de actuación. El enfoque de conjunto se enfatiza fuertemente y la estructura obligará a los estudiantes a invertir en el éxito de los demás. Continuará el trabajo temático en torno a los géneros de interpretación, los estereotipos de personajes, la metáfora y la abstracción. Los estudiantes crearán, interpretarán y proyectarán una pieza terminada en el festival de arte de fin de año.

 

PELÍCULA

INTRODUCCIÓN AL CINE

Con este curso, los estudiantes aprenderán el lenguaje básico del cine y el video para poder comunicar de manera visual ideas y emociones de manera efectiva. Estas habilidades serán aplicables no solo a la realización de películas tradicionales, sino también a videos musicales, transmisión, vlogueo y contenido web. Los estudiantes analizarán una amplia gama de medios existentes además de crear sus propios videos. Las unidades principales incluyen encuadre, enfoque, iluminación básica y edición. Introducción a la cinematografía es un curso prerrequisito para cualquier clase de cine de nivel superior.  

RODAJE AVANZADO

Los estudiantes que aprobaron Introducción a la realización cinematográfica podrán utilizar este curso para profundizar su conocimiento técnico del arte cinematográfico mientras participan en narraciones más complejas. Aprenderán a utilizar una variedad de equipos digitales adquiriendo una comprensión fundamental de cómo funcionan esas herramientas. Comenzarán a explorar roles específicos dentro del proceso de realización de películas trabajando en equipos. Las áreas de enfoque incluyen iluminación, sonido y edición avanzados.

Los estudiantes deben aprobar Introducción a la cinematografía con una C o mejor para inscribirse.  

TECNOLOGÍA DEL ESCENARIO  

 

Los estudiantes aplicarán sus habilidades de narración visual a obras de teatro en vivo a medida que se conviertan en parte del equipo técnico de las producciones teatrales de HHS. Ampliarán su comprensión de la iluminación y el sonido como herramientas dramáticas tanto en el escenario como en la pantalla. Los estudiantes estudiarán equipo de teatro profesional y ejemplos de representaciones teatrales profesionales además de hacer su propio trabajo práctico. Los estudiantes deben aprobar Introducción a la realización cinematográfica con una C o mejor para inscribirse.  

HISTORIA DEL CINE  

Los estudiantes verán y analizarán una amplia variedad de películas de todo el siglo XX, que van desde las primeras películas mudas hasta los éxitos de taquilla modernos. Al examinar estas películas en sus contextos sociales e históricos, los estudiantes podrán profundizar su comprensión del cine como un oficio técnico y un medio artístico. Desde Godzilla hasta Sunset Boulevard y la comedia de Buster Keaton, las películas contarán con voces de todos los espectros de raza, nacionalidad y género.

Los estudiantes deben aprobar Introducción a la cinematografía con una C o mejor para inscribirse.

RODAJE AP

Una vez que los estudiantes hayan completado todas las demás clases de Film Pathway, podrán completar su curso de estudios en esta clase intensiva y autoguiada. Centrarán su práctica en los roles del equipo y los aspectos de la realización cinematográfica que más les interesen. Los estudiantes se esforzarán por contar historias que sean cada vez más personales y completamente realizadas. Al final del curso, los estudiantes tendrán una sólida cartera de trabajo que se puede compartir con posibles empleadores, universidades y festivales de cine.

 


 

© 2020 por Haverhill High School Fine & Performing Arts Academy

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